教師是樹，在你長途跋涉時，為你遮陽蔽雨。那你知道哪些音樂教師演講稿件?下面小編為你整理了幾篇音樂教師演講稿件，希望對你有幫助。

音樂教師演講稿件一

尊敬的各位領導、老師，親愛的同學們：

大家早上好!我今天演講的題目是《音樂的魅力》。

馬克思說過：“對于不懂音樂的耳朵，最美的音樂也沒有意義。”這說明，如果一個人缺乏必要的音樂欣賞能力，那么，音樂的美就不能為之所感受，音樂本身也就會黯然失色。

每天我們都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚或低沉，我們感受著音樂的種種，然而很多人卻把音樂僅僅當做歌來聽，并不懂得音樂真正的內涵、魅力和作用。音樂不僅是簡單的幾首歌，幾個曲子，它還包含了很多知識，更有著深刻的內涵。在我們日常生活中，看似普普通通的音樂，卻能對我們起著巨大的作用，她能讓我們頭腦更加睿智，心靈更加豐富。

首先，音樂能開發一個人的思維，啟迪一個人的智慧。法國大文豪雨果有一句至理名言：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數字，一把是文字，一把是音符。“可見音樂對一個人的智力的開發有著多么重大的作用，很多人選擇用音樂做胎教，就是因為音樂可以激發一個人的心理感應，從而開發一個人的思維。

其次，音樂能提高一個人的道德修養。雅正和諧的音聲，對教化人心有莫大的功效。古希臘哲學家柏拉圖認為：“節奏與樂調有最強烈的力量浸入心靈的最深處，如果教育的方式適合，它們就會拿美來浸潤心靈，使它也就因而美化”。音樂就像是千年積雪融化的雪水，干凈無瑕，純潔無比，聆聽音樂就仿佛沐浴在這純凈的冰水之中，它可以讓你的心靈得到凈化，精神得到升華陶冶。當你忘我的融入到音樂中時，你就仿佛身處仙境一樣，覺得自己也在變得完美，自己的境界在不知不覺中提升。一首好歌，一曲好樂，可以從政治態度、倫理道德、思想品格和情操等方面對人產生深遠影響。《義勇軍進行曲》使人充滿昂揚斗志;《命運》使人變得不屈不撓;《我的祖國》使人油然而生愛國之心;《走向新時代》則敦促人們快馬加鞭追趕新時代的步伐……音樂欣賞可以凈化人的心靈，陶冶人的情操，并使人從中汲取激情和前進的力量。

就拿電影《海上鋼琴師》來說吧!他是橫跨七大洋的最偉大的音樂家，他戰勝了爵士樂的創始人，他演奏著天籟般的音樂。主人公說過：鍵盤有始有終，你確切知道88個鍵在那兒，錯不了。它并不是無限的，而你，才是無限的。他在鍵盤上表現著音樂的無限，也是表現著他的無限，鋼琴就像是他的一張嘴，講述著他的內心，透過那一個個美妙的樂(音)符，可以看見他那顆跳動的心。他的一曲鋼琴就像是一面鏡子反應著他的一切。他用琴與他人交流，用琴表達著他的思想，他的內心。

音樂與我們形影不離，她存在于我們耳聞目睹的一切事物之中;存在于清風細語，悅耳鳥鳴的美妙大自然中;無論你身在何處，你都會聽到音樂。音樂與我們同在，哪里有生活，哪里就有音樂;我們能夠與音樂、與自然融為一體，這是一件多么幸福的事啊!

德國偉大的音樂家貝多芬說：音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示……親愛的同學們，音樂是人們生活中不可缺少的精神調劑品，是人們寄托思想感情的藝術品，更是人類精神文明的組成部分之一。讓我們大家一起去享受音樂的樂趣、領略音樂那無窮的魅力吧!

謝謝大家!

音樂教師演講稿件二

閑暇之余，我有幸閱讀了《中小學音樂教育》這本雜志，整本書既有理論深度，又是能指導教改實踐的教育刊物，對我在以后的教學實踐中具有積極的指導作用。通過閱讀《中小學音樂教育》，使我對新課程背景下音樂教學論的理論觀點又有了新的認識，同時結合自己的教學實際也明白了許多，下面談談自己讀后所想到的點滴感悟。

以學生為主體，讓學生生動活潑地、主動地得到發展，是素質則其人教育的靈魂。興趣是學習的情感因素，參與是學習的行動因素”。興趣是參與的“向導”，參與是吹遍興趣之花的春風。在音樂課堂教學中，把握好興趣和參與這一對孿生的姐妹，其實質就是要確立好學生在課堂學習中的“主體”地位。

一、激發孩子們的學習興趣，注重引導參與。

一節課的教學效果與孩子的心理狀態有著密切的聯系。生動有趣，引人入勝的教學，既能激發孩子們的學習熱情和求知興趣，也能促進學生深入思考，使學生自始至終以積極、主動的態度和旺盛的精力參與活動。興趣能集中孩子的注意力，能推動學生不懈地學習。在音樂教學中，激發興趣的導入方法很多，故事法、游戲法、情境法、討論法、投影法等等，但根據所教的內容做到新穎別致，豐富多彩，運用得好會使學生產生獲取知識的興奮狀態，這樣孩子們對音樂課就會產生濃厚的興趣。

二、培養興趣，調動參與

從目前音樂教學現狀看，大多數老師都已注意課堂上培養學生的自主能力。但個別還存在著“滿堂灌”的現象，這樣學生處與機械接受理解的地位，體會不到參與之樂，思維之趣，成功之悅。視唱教學一直是音樂教學的一個薄弱環節，在進行視唱練習時，以往的做法是：教學生認清唱名，視唱前就做一些輔助性的節奏練習等。如介紹歌譜的旋律特點，該注意的某些音樂符號，歌曲中重難點拎出來做預備視唱練習，反復練習直到“學會”。這樣做的優點是學生對于歌譜的認識和音樂理論知識由陌生和困難逐步了解學會，弊端是學生由于預先知道了教學中的重點，課堂氣氛很不活躍，甚至沒有興趣，建議教師在教學中嘗試引導學生提高發現問題、解決問題的能力。

三、及時評價，積極參與

音樂教學中重視對學生學習的評價是激勵不同層次學生學習的催化劑。對素質好的學生，因為它們的成功率比較高、自信心比較強，評價他們的學習可以嚴格一點，有利于促進他們更加勤奮，對于素質較差的學要捕捉他們的閃光點，如個別五音不全的學生，他歌唱得不好，但吹口琴、吹豎笛、敲打擊樂比較好，教師應及時的評價“很不錯，以后還要多練。”激發了后進生的自信心，促進了后進生的參與意識。在教師的幫助下，使學生們在不同的起跑線上自我完善。

總之，《中小學音樂教育》以豐富的課堂教學形式表達出來，很好地幫助了我們音樂教師整理教學思想，提升了教育理念，并積極探索與實踐的結合，特別注重把教學理論和研究成果運用于實際教學，指導教學工作，同時也注重將教學經驗總結上升到理論層面。讀了此雜志，讓我感觸很深，留給我思考的也很多。

音樂教師演講稿件三

時代不不斷更新，世間萬物也在不斷變化。新的事物不斷涌現，代替著老的事物，塵封與古老逐漸消失。

音樂，這個永不落伍的話題，更是成為了今天的主題。新的音樂走進了人們的視眼，融入了人們的心靈。但是卻還有許多人排斥著這種新時代的“聲音”。或許時間是這一切的制造者。許多人認為：如今的流行音樂很雜亂，完全失去了藝術所擁有的特征，失去了藝術所擁有的高雅。其實，并不是這樣。這只是人們帶上了有色的眼鏡，去看待年輕人所看待的流行樂。

如：現在掀起的這鼓“嘻哈”音樂風尚。許多人認為這sunnyvale是在說歌，毫無藝術價值。但是事實真的是這樣嗎?這，我對于藝術的詮釋看來是大錯特錯。

不同的人，不同的事，不同的時代，不同的環境，不同的心境造就了人們對于音樂的不同理解。

音樂的風潮在不斷的更新，的確，老歌好聽可聽耐聽，但是，新潮流的音樂也未常不是一種藝術經典的起步?那么我們為什么總要去抵制它?

流行樂融合了當今青年人對于藝術的一種嶄新獨特的詮釋：青春，向上，充滿真情，活力，真實~~~~這些便是流行樂所擁有的獨特的魅力!

新一代的音樂創作者，他們用各自對于音樂的執著與熱愛，將自己的想法，以及對生活，對世界，對人性~~~~~的理解，將生活之中平凡的點點滴滴融于音樂，去創作出獨具一格的作品，這便是流行樂所體現的創造性。

新歌手，他們用各對于音樂的理解唱出對于音樂的詮釋。我想，這些五花八門的音樂詮釋是不應該受到排斥的。是的，真正的藝術沒有國界，更不應該受到時間的束縛。

古典與流行并沒有矛盾，他們是音樂的不同表現類型。古典樂讓中國幾千年的歷史更加輝煌耀眼，而流行樂更讓當今的青年人陶醉癡迷。這便是音樂所不可抵制的魅力。追星成為了時尚的潮流，便是流行音樂得到一種大范圍普及的體現。這表現音樂的到了大多數人的喜愛。音樂從“高雅”變為了“平凡”。這使得藝術成為了大眾化的享受，這便是音樂走近人們的短短幾年內取得的碩果。

這足以證明流行樂擁有的魅力與感染力是多么大!它達到了藝術所要達到的大眾化，促使越來越多的人投身于藝術，投身于音樂，去用自身對于音樂的理解來陶冶情操。

音樂，走進大眾化的時代，流行樂功不可沒!