心得的寫作最重要的是表達自己的思考和感受，不必過分拘泥于形式，以方便、真實、流暢的方式表達出來即可。小編給大家分享創意美術教師心得參考，方便大家參考創意美術教師心得怎么寫。

創意美術教師心得篇1

我有幸參加了這一次由市教科院組織的小學美術骨干教師培訓。這次的學習是一次實實在在的、內涵豐富的、而又極具啟發性的學習。

在此次培訓中左杰老師結合我們本地區特色，深入生活，開發具有地方特色，民間特色的校本美術課程資源，給了我極大的沖擊感受，看到了在美術教學中老師對我們地方傳統的繼承、發揚及創新。在周老師的課堂上我看到了她扎實的.功底和深厚的文化底蘊，讓她能夠輕松的駕馭課堂。從他們兩位老師身上，我感受到把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。

這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。

創意美術教師心得篇2

培訓即將結束，在這十天里，我們認真聆聽了在省內從事美術教育研究多年的專家學者們的講座。在課下我們整理筆記，撰寫心得，和其他學員一些探討交流，收獲多多，感慨多多。

今明等教授談到了對當前美術課程改革相關問題的思考，以及對當代地方文化資源的開發和利用，他們把自己的教育研究成果做了系統的闡述，從宏觀和微觀方面為我們講解了最新的課標發展動向，解釋了我們一線農村小學美術教師在實施新課改過程中存在的問題和困惑。我們也為今明老師的鉆研精神和平易近人的態度所深深感動。今老的課風趣幽默，沒有專家學者的架子，有的只是質樸的笑容和廣博的學識，今老師對于開發地方文化資源以推動中學美術教育的縱深發展，做了深刻的闡述，提出要想把地方文化資源變成課程，還需要教師在課程理論的指導下，調查、篩選地方文化資源，再經過反復的教學實踐，才能解決問題。

美術課程改革，需要廣大一線老師的親身參與和親自實踐。“決定我們成為什么樣的人，不是因為我們的能力，而是因為我們的選擇”，這是他們對我們的殷切希望。的確，在日復一日的教學工作中，由于我們的安于現狀，逐漸形成了教育的懶惰，思想也開始封閉起來，“不做教書匠，要做一名研究型教師”、專家們的話深深地打動了我。面對困難，我們不能一味地抱怨，而是要拿出行動出來，這需要我們以不懈的努力鉆研，發現新情況，解決新問題。加強師德修養，發揚實干、苦干精神。我們將利用這次培訓的難得機會，更新自己的教育理念，積極轉變教育觀念。爭做一名合格的教師。

為期十天的理論和實踐學習即將結束，我在思想上得到了洗滌，教學理念上得到了革新，受益匪淺。通過學習我更進一步了解和掌握了新課改發展方向和目標。從理論基礎、教學技能、教學理念等方面有明顯的提高和轉變。結合專家的講座，反思了以往工作中的不足，深知自己在教學上的欠缺。此次培訓讓我們與專家面對面的交流，以鮮活的案例和簡要精辟的教學理論解決了我教學中的諸多困惑。下面我談三點體會：

一、聆聽專家講座，從中受益

多位教育名家的講座為我們的教育科學理論注入了源頭活水，給我們帶來了心智的啟迪、情感的熏陶和精神的享受，讓我們飽享了高規格的“文化大餐”。

通過學習，明白了美術教學要貼近孩子們的生活，應當把教學融入到孩子們的生活中，把他們特有的游戲生活、身邊的校園、家庭和社會生活等變成習作的豐富源泉。讓孩子們用自己的感官去觀察生活，用畫筆去記錄生活，使他們從中品嘗到生活和繪畫的樂趣。只有追求學生的需求，營造學生的學習的興趣，體驗到美術與生活息息相關的聯系，才能使孩子們真正的愛上美術課。

包建新老師在講座提到“農村學校的資源有限，如何利用身邊的物品，創造性的上好美術課”這個問題，教給我們在日常教學中行之有效的替代方法。如：利用學校的圖書館、田間的農作物、廢物的在利用等；沒錢買卡紙可在黑板上作畫更有個性等。專家的精辟講解，名師的精彩課堂，都給了我深深的感悟。

二、與學員互動，從中進步

在每一次的交流研討中，我們都會結合自己的教學實際談體會。每一個話題都會引發小組成員的熱議，每天都有不小的收獲。在交流中大家各抒己見，使我有了更寬闊的視野，掌握更高的教學技能。因此研討交流充實了我，讓我獲得了進步。我將把自己學到的、感悟到的應用于實踐，只有這樣才能讓自己的工作更加得心應手，使教學效果更上新臺階。

三、享受教育，收獲快樂

幾天的學習雖然辛苦勞累，但是讓我獲得了快樂。我懂得了只有不斷地為自己充電，才能適應現代化的教學模式。大家都知道要想給學生一碗水你必須有一桶水，現在的一桶水已經不能滿足需求，我們要給孩子們注入源頭活水，這就需要我們不斷地學習，不斷地總結，

不斷地反思，及時將自己的經驗記錄下來。在整理中思考，在行動中研究，這將是我今后所追求的目標。

走進國培，聆聽專家的講座，汲取名師的精華，這樣的培訓給我帶來了全新的教學理念，帶來了豐富的精神食糧，通過學習使我對教材教法有了更新更全面的認識。我們將帶著收獲、帶著感悟、帶著滿腔的熱情，把學到的理論知識應用于自己的教學中去，在不斷地運用和總結中轉變教育觀念，發揮教師的人格魅力。做快樂教師，教快樂學生。

創意美術教師心得篇3

20_年8月4日至6日，我有幸參加了為期三天的“黃山區轉美術崗位培訓”學習。

這次培訓的主要目標是提高受訓教師的小學美術教學實踐和美術教學的常規管理，更新老師們的教育教學理念和教學方法，要求參加本次培訓的14名教師，回到各自的工作崗位后，發揮小學美術教師的作用，帶動本地區美術教學教研工作的蓬勃開展。

在3天的培訓期間，我們學習了國畫技能、速寫基礎知識及教學實踐、油畫棒涂色技巧及教學實踐、線描畫的認識以及美術教學的常規管理。作為這次培訓的承辦單位，黃山區旅游管理學校非常重視這次培訓，特聘請了安徽師范大學的桑青松院長、當代最具收藏價值的實力派畫家葉志成老師、黃山區教研室肖順飛主任及甘棠小學兩位專職美術教師，專家們淵博的學識、扎實的美術基本功和盡職盡責的授課態度，使我們受益匪淺。下面我談談參加這次培訓的一些感受。

一、興趣是學習美術的基本動力之一。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

二、在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗、感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創作欲望倍增。盡可能的給孩子創造一個寬松的學習空間，使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美的、主題豐富的作品。因此教學中要多采取活動的形式開展，活動是否有收獲，即活動要為教學目標服務。設計的活動要呈現一個知識點。

三、在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。使學生形成基本的美術素養。在上美術課，要有美術元素在里面，情感態度價值觀也要自然的體現。不光要教孩子的技巧，還要教孩子的思維。對待學生眼光要放高些，學生掌握的技巧放的低一些，給學生更寬廣的思路。

四、生活中一些常見的東西，經過高度概括、提煉，都可以用最簡潔的點線面來表現。點線面的聯系，是美術語言中最基本的。要讓學生了解藝術創作，不僅只是用紙、用筆。要理解材料的多樣性。

五、教學中強調綜合性評價的激勵功能。在評價方式上以自評、同伴評為主，結合老師的評價，使評價進一步民主化，多樣化，充分體現評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。同時使學生的綜合能力得到提高。

通過本次轉崗培訓，在今后的工作中，我將會不斷地學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的服務。

創意美術教師心得篇4

X月__日在縣實小舉行了全區小學美術教師培訓活動。我有幸與來自全區各小學美術教師一起參加為期一周的培訓學習。本次培訓，是為了認真貫徹落實《基礎教育課程改革綱要(試行)》的精神，緊密配合深化課堂教學改革，全面實施素質教育，培養學生全面發展，優化小學教師結構，科學、合理地配備各學科的專任教師，不斷提升教師的教學能力和水平。

雖然僅有7天的培訓時間，但每天的感覺是幸福而又充實的，因為每一天都要面對不同風格的講師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊，讓我收獲頗豐，體會頗多。

首先，老師讓我重溫了遺忘已久的美術基礎知識，學習了美術的基本理念、課程的價值、美術教師角色的定位等等，還播放了許多令人茅塞頓開的教學實例視屏。讓我深刻的體會到美術教師不僅要做美術技能傳授者，還要做美術文化的傳播者。美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。

學習了小學美術課程標準和教育理論，使我更加明白了做一個什么樣的美術教師，美術教學能否順利進行最為關鍵的環節在于教師，我們的社會和教育正在走向一個全面的開放的情景，“開放”是我們必須樹立一個新的美術教學理念以及相適應的教學方式，要營造交往互動，共同發展的教學過程，一切為了每位學生的發展，要樹立終身學習的意識，教師在教學中要“樂教”學生才能“樂學，正如朱熹說的“教人未見易趣，必不樂學”。因此，我相信，只要我們認真、用心地去對待美術教學，小學美術將會闖出一番新的天地!

創意美術教師心得篇5

我任教美術有___年的時間了，這幾年的教學讓我感覺美術教學其實是特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力, 教師要積極為學生創設有利于激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言;在傳統的模仿性的美術教育和受多方面的模仿習慣的影響，我們的美術教師在教育教學工作中習慣于模仿性的教學常規，其實在各行各業的工作中也多是習慣于依賴、仿照、模仿式的工作。缺乏“創造性”，思想不解放，創新才能被嚴重束縛，是我們多數人普遍的遺憾。教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。

其一：我覺得美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化含量, 使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識?？梢阅卯數氐娘L俗，如宜興的紫沙壺進行教學 。

第二：加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的惟一主角的現象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。

第三：應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系, 與學生生活經驗的聯系, 培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

第四：應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

第五：應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力, 激發學生學習美術的興趣。

古語說：“水至清則無魚，文至直則無味”。我認為課至平則無趣。那么，什么樣的課才能吸引學生呢?才是一節好的美術課呢?俗話說：“良好的開端是成功的一半”。一本好書，一部電影，要吸引住讀者、觀眾，精彩的開頭是必不可少的，上課也同樣如此，沒有精彩的開場白如何吸引學生呢?所以，一堂好課的導語設計是至關重要的。導語設計得好，先聲奪人，就能激發情趣，創設意境，激起學生強烈的“樂知樂學”的欲望，就會對教學產生積極作用。我們常說的“寓教于樂”，這“教”就是審美教育。美育是一種運用藝術美和現實美來影響、感染、教育學生，使他們具有感受美、欣賞美、評價美和創造美的知識和能力的教育活動。美術是一種高雅的藝術，是一門充滿美的魅力的藝術。而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以，我們在設計教學導語時，可以讓學生通過視覺、聽覺去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構圖、美的聲音，從而喚起一種審美的快感。我認為，可以通過三個方面達到目的。

(一)、圖片欣賞法

“百聞不如一見”。運用直觀形象的插圖、掛圖、畫像、范畫等圖片材料導入新課，可激發學生濃厚的學習興趣。這是我在教學過程中常用的方法。通過直觀的圖片投影，豐富多彩的圖片很容易吸引學生的注意力，從而將學生引入課堂教學。

(二)、興趣激發法

心理學研究證明：“最大最持久的學習動機，是學生對學科內容的內在興趣”，只有這種“內在興趣”才能激發學生的求知欲。激發學生興趣的方法很多，從以下幾個方面可以調動學生的積極性：

1、運用實物導入

實物是最直觀的，也是最有效的教學工具之一。有時，千言萬語的，不如一覽實物，它可以使任何繁瑣復雜的事物變得簡單明了，把實物運用到課堂上，不僅可以使內容變得通俗易懂，也可以激發學生的興趣，加深他們的印象。我在上《標志設計》這一課時，我取出學生常見的標志給學生看，發現他們的注意力一下子集中起來，變得非常興，課堂氣氛立即活躍起來。

2、運用謎語導入

生活中沒幽默是乏味的，同樣美術課上沒有幽默則是枯燥的。美國保羅韋地博士曾對9萬名學生進行過調查，從中得出結論：學生最喜歡具有幽默感的老師。在美術課教學中，如能運用詼諧幽默的語言，教學過程會更輕松、更有效。一下子拉近了師生間的距離，使師生形成心理上的相容，共同投入新的教學情境之中。

3、運用故事導入

兒童喜歡聽故事，他們一聽故事，會興致勃勃，注意力高度集中，引述與上課內容有關的故事導入新課，將會激發學生學習的興趣。

(三)、想象激發法

黑格爾曾說過：“真正的創造就是藝術想象的活動”，但真正的想象是需要有情感體驗的，沒有情感的作用，想象就成了無源之水，無本之木了，想象的內容是自由的、寬廣的，所以，我們在美術教學中，可通過各種方法，如生動的語法描述，音樂的欣賞，畫面的展示，學生的表演等作為導入，為學生創設情境，從而提高的想象力。另外，一節好的美術課除了要有好的導入，教師在開展美術活動過程還需充分調動學生的創造熱情，讓學生了解美，學會創造美的能力。

一、讓學生想畫，激發創造欲望。

要想讓美術活動開展得生動、活潑而有效，首先要讓學生從內心深處有一種渴望去表現的情感，有一種想畫的沖動。

1、展示優秀的同齡學生美術作品，激發創造意識。

在美術活動中，我收集了許多優秀的學生作品，利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術作品，雖不是十分完美的藝術品，然而在與他們同齡學生的眼里，這就是美，美的感受會使他們從心底萌發出也想試一試的念頭，甚至是想超越的愿望。

2、創設情境，激發興趣

美術的內容在身邊隨處可見，訓練中我根據不同的內容或采用學生講自己的故事、或實物投影或用電教手段烘托氣氛，創設情境，以此激發學生的學習興趣，使他們產生強烈的創作激情。此外，安排些有意外效果的作業，有意識地多鼓勵、表揚，都是使他們學習興趣濃厚并能長期保持下去的好方法。

二、讓學生敢畫，勇于表現自我個性?！　Τ踔袑W生來說.美術創作有著一定的難度。傳統的以臨摹為主的教學方式嚴重束縛學生的創造意識，繪畫中的勇于表現自我，從某種意義方法上說就是一種成功。因此，教師要設法消除學生的膽怯心理，幫助他們增強創作的勇氣與自信心。在教學中注意激發和保護學生的學習興趣，引導他們積極的進行學習和探索，培養勇于探索的精神、大膽創造的精神。教師在教學中還要注意發揮成功的激勵作用。

1、提倡標新立異，鼓勵學生的創新意識。

在學生創作中，教師要善于發現每個學生各自的才能，引導他們把創新的意識表現在紙上;課堂教學中，我經常喜歡提問學生，及時了解他們的構思想法，引導他們將之表現在創作中。評價時，盡量地在學生作品中找閃光點，加以表揚，使他們有一種成功感。切不可以用成人的眼光去判別一張畫的優劣，以免使學生的心理上產生陰影，形成繪畫障礙。

2、必要的技法訓練，強調基礎知識。

在繪畫的過程中，決不能毫無目的地放任學生自由發展。那樣會使他們盲目地在原有基礎重復不前。講授必要的技法，如畫面的安排、人物的動作、物品的特征表現等美術基礎造型知識是不可忽視。學生只有掌握一定的技法手段，才能初步體驗到創造成功的快樂，而且能增強他們的自信，從而放膽去畫，去表現自我個性。

三、讓學生會畫，體驗創作成功的樂趣。

在繪畫活動中，學生只是表現出想畫、敢畫，還是遠遠不夠的，因為這些還不是創作的最終目的。因此，教師要加以正確的引導，幫助他們實現創作成功的目標。

1、觀察力的培養

觀察在繪畫中是極為重要的，沒有它作為畫畫的基礎，就談不上藝術的表現。生活中的人、事、物都可作為觀察對象。而明確的觀察任務、正確的觀察方法、良好的觀察習慣等都能逐步提高學生的觀察能力。在觀察寫生的過程中，不斷積累素材，儲存了大量的形象，為創作活動出成效奠定了基礎。

2、啟發富于想象的構想

愛好想象是學生的天性。教學中，我常常提出問題并給學生思考想象的空間，啟發加強想象的豐富性，集中想象的方向性;或用形象的語言描述，激發他們的表象形成;或用可視的形象資料及聯系學習、生活中的具體活動進行直觀式的啟發，幫助他們拓寬思路，提高畫面的生動程度。

總而言之，在以后的學習生活中不斷地總結經驗，學會運用更多、更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、會畫，并且保持他們繪畫中的天真、質樸、充滿趣味想象的藝術風格，提高學生繪畫的質量。

創意美術教師心得篇6

通過這篇反思文章,能讓我們看出這位教師上美術課的精彩。美術這一科目很多教師和學生都會覺得它并不是主科,可以不用上那么認真。而從這篇反思里讓我們了解到"美術課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創設、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下工夫來思考、推敲。"

美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領；能培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華；能使學生感受美；能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術課已不再是從前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫。素質教育已滲透到了美術教學中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人；在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松、學得快樂。而美術課堂就好比一個樂園，讓學生樂在其中。

美術課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創設、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下工夫來思考、推敲。

一、課前的準備

美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單，它還需要有更為廣泛的內容。如在，教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術，有什么樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的，還要靠老師長期的一些積累，才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養。

二、課堂的教學

課堂的教學是重點，很多問題都是值得深入探討的。在這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導學生自由創作可能會出現的無序性的矛盾。所有老師都知道，課堂教學的有組織性是上好一節課的必要保證，這也是大多數教師認可的一個原則?？赏行╊愋偷拿佬g課卻不需要孩子們規規矩矩、端端正正地去完成要求的作業。比如一些手工課，也學需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一起共同創作難免會各抒己見。而且他們也不會像成人那樣有克制力，這樣勢必就會造成紀律的不好。就比如，不僅要剪的像樣，還要分清楚陽刻與陰刻的區別，這樣勢必就給此課增加了難度，授課教師就會考慮小組分工合作，相應的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得“雜亂無章”，問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說，國外的老師在上美術課時不需要孩子們坐得端端正正，他們給了孩子足夠的空間去想象、去創作，學生甚至還可以畫在桌子上，還可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾經說過：“在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫?！蔽蚁脒@在國內肯定是禁止的。學校要求的是課堂必須要有秩序，但一味的整齊、安靜，往往會抹殺孩子的自由發展的個性，限制孩子的創造性?？稍鯓硬拍苁箖蓸蛹骖櫮?？那就要求教師在組織教學上既要收放自如，又要做到不放縱，不壓制。例如：可以嘗試采用比較開放的教學內容。教師可以借助一些外界的媒體，引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活?？梢詭ьI學生去博物館參觀一些剪紙作品展；有同學說他（她）的奶奶（姥姥）很會剪紙，還可以把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也可以在這樣的環境中學到更多關于剪紙的一些知識。能讓學生在不同的學習氛圍中掌握知識、學到知識。而且我認為，有時候把公園、田野、村莊等一些環境作為學習美術的大課堂，反而獲取知識的效果會更好。大家可以想想，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍，感覺是那樣的貼近自己，其實是一件非常愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養學生主動學習的能力以及在生活中發現美、表現美的能力。我覺得是一件一舉多得的好事情。

以上所述，是在上完《剪紙中的陽刻和陰刻》那一課之后的一些感想，一些我個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級，我們上美術課的目的就只有一個，通過美術教學活動去喚醒他們對于生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力。但在美術課堂教學這條道路中，我還有很多不足的地方，在以后的教學過程中，我還將會繼續不斷提高自身的美術素質，不斷的改進自己的教學方法，爭取認真上好每堂美術課。讓學生在課堂上能夠掌握一定的繪畫基礎知識以及一些基本的技能技法。更要注意培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生營造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和學習氛圍，使學生感到學習沒有負擔，而是一種享受，一種娛樂。

創意美術教師心得篇7

今年9月1號，我在深圳梅山中學實習，當一名美術老師，教學對象是整個初一年級，一共10個班，到今天為止(23號)，有23天，一共上了33節課。本來是實習一個月的，由于學校的的事，提前一個星期結束了實習。下面我說說自己的一些感受和感想，與大家分享分享。

我所接觸的學生大部分都是98年，99年的，甚至還有10年的，正好處于一個發育的階段，比較活躍，所以紀律問題比較糟糕。美術組的老師對我說，你開始一定要立威，一定要鎮住他們，不要給他們好臉色看，這樣學生就怕你了，不過我不是這么想的，大家也不是這么想的吧?

我認為，為人師，不能以暴制暴，但是不能少了“暴”，這就是一個平衡點的問題。如果開始對學生很嚴肅，學生就很怕你，但是俗話說“道高一尺魔高一丈”，學生一旦發現你是紙老虎，就會完全無視你，所以，首先你得尊重他們，讓他們覺得不是被壓迫，而是自由，平等。但是這里所說的自由，平等，不是隨意、越位，而是尊重他們的想法，對的，順從他們，錯的，糾正他們，不宜擺著“專家”的架子和他們說話。但是不是每個學生都那么聽話，至少我們的學生時代也比較叛逆，非常散漫、無視老師的學生自古以來一直存在。

我遇到一個學生，上課的時候非得找別人說話，鬧得周圍的人不得安寧，碰巧他周圍的也都是男生，我就說，“這位同學，你很有基情喔，而且搞多角戀”，當然他們并不懂什么是基情，但是多角戀還是聽的明白，全班大笑，那位同學覺得別人笑他是同性戀，就很乖的不說話了。雖然我這個笑話很冷，但是比較有效地HOLD住了場面。可能有些人覺得我不宜講這些給學生聽，但是現在的初中生，和我們那是的高中生差不多了，與時俱進是必不可少的。

關于教學，我并沒有按照書上的講，因為我上的美術教材是嶺南版的，01年第一版，我初一的時候就是上這個版本，到現在足足10年了，講的一些東西有點過時，所以我只花5分鐘在課本上，余下的時間用現在的美術，來結合書本上的核心內容給學生講解。

比如，第一章是欣賞課，書本上的`內容是商代的鼎，長信宮燈，趙州橋，還有什么唐三彩，雖然，這些都是歷史的珍寶，但是與現代的學生所接觸的有點脫節。因為是欣賞課，所以我做了個PPT，主題是：美術到底是什么?我給學生找了美術的幾個領域的圖片，比如說，工業設計，平面設計，油畫，動漫，雕塑，甚至還有服裝，有名或是經典的建筑，學生們慢慢地接受，覺得眼界打開了，很自然地專心聽課，因為講的內容大部分與學生們的生活有關。講了幾節課后，我覺得課件略有效果，便按照這種思維模式給大家講課。

第二張是要求學生們畫校園風景的，又要求有透視感，但是初一的學生，恐怕連高一的學生都不一定有透視的感覺，可是書上又要求要畫，我就通過CG，動漫，建筑圖片給大家灌輸透視的概念，在白板上示范給大家看，然后我就布置了作業，讓學生下節課交一張立方體的透視圖。第二節課，學生把作業交上來了，真的是哭笑不得，大多數學生按照數學書的立方體來畫，沒有透視的感覺，我看了后就告訴大家一個方法，縱向的三條邊延長后能交匯于一點，透視基本就對了，學生照做，畫正確的就多了。

當然，這不是正規的透視學，但是對于普通的學生來說，已經是比較有成效的了。除了課本上的知識，我還答應給學生講一些他們想了解的，與藝術有關的知識，比如說，很多學生想知道動漫是怎么制作的，我就給他們找了很多漫畫的手稿，以及《海賊王》的制作過程的視頻，還有近幾年小有名氣的《監獄兔》的一些制作花絮視頻。這樣與學生拉近了距離，也沒有完全與課本脫節。

與學生相處，換位思考，就能把握得當，當然，適用于所有人。為學生著想，學生也就聽你的話，還記得我們高中時上美術課，老師只是講課本上的知識，我們下面的該講話的講話，該寫作業的寫作業，該聊天的聊天，總之現在想起來非常糟糕，當然什么也沒學到。不過，有時候還是要睜一只眼閉一只眼的，我記得有一個學生，他沒給我打報告就隨意走出教室了，我問他干嘛，他說要去上洗手間，我一看他就是一個小混混的樣子，很明白他想干嘛，當他一走近我的時候，一身煙味，我知道他要出去吸煙，我就說，5分鐘之內必須回來。有些事情，學生就是打著冠冕堂皇的理由，出去做不該的做的事，你也拿他沒辦法，再想想我們自己，初中高中大學甚至到現在有時候不也是這樣的么?哈哈，只能說因果報應總有時，明知道是錯的，但是卻阻止不了它的發生。

今天下午上完最后一節課，有兩個學生分別給我寫了張紙條，還有一張卡片，我真的很感動，我很滿足，那種被人需要的快樂感。

在實習期間，除了教學實習和班主任工作，我在認真地寫實習日志，對每節課都要反思。得與失都在我的心里很清楚，做到下一次少犯錯誤。在反省自的同時，也要向他人學習。我多去參加學校的教研活動，不放過每一次到講課比賽現場聽課，并做好聽課記錄。親臨片區賽的現場，從那里我學到了許多有價值的東西。虛心聽取別人的意見和批評。從他人身上學到了不少的能力，如不同的教學風格，班主任工作技巧等等。

雖說我的實習生活已結束，但我對教學的追求和努力將一如既往，我對學生的關愛也將永不消減，作為準老師的我有信心做好教育工作。爭取做一名優秀的人民教師。